Любите живопись, поэты!
Лишь ей, единственной, дано
Души изменчивой приметы
Переносить на полотно…
Николай Заболоцкий.
***
Не так давно, 8 декабря, мы отметили День художника, который был учреждён Международной ассоциацией «Искусство народов мира» почти два десятилетия назад. Это праздник людей, которые так или иначе связаны с миром изобразительного искусства, – живописцев и графиков, иллюстраторов и скульпторов, дизайнеров и фотохудожников; профессионалов и любителей прекрасного, доброго, вечного. Творческое созидание и погружение в художественную среду активизирует в человеке его лучшие качества, возможность радоваться каждому дню, способность передавать на холсте или бумаге красоту Божьего мира.
Наши родные верхневолжские места являются малой родиной для многих получивших известность мастеров кисти, графики, фотографии. С нашим городом связаны имена как выдающихся исторических личностей – таких, как Алексей Венецианов, Алексей Шведов, Антонина Ржевская, так и наших талантливых современников – Всеволода Солодова, Анатолия Бурова, Ирины Аввакумовой и многих других.
Современный художественный мир ржевского края представляет собой весьма яркую картину, которую созидают местные творцы. В 1988 году на 2-м этаже купеческого особняка XIX века был открыт Выставочный зал, который стал настоящим средоточием художественной мысли, где всегда бурлит жизнь – встречаются единомышленники, проводятся выставки, интересные встречи, лекции и мастер-классы.
***
Как известно, Ржев неразрывно связан с именем Алексея Гавриловича Венецианова (1780-1847), русского живописца, мастера жанровых сцен из крестьянской жизни, педагога, основателя «венециановской школы». Именно в нашем городе Алексей Гаврилович встретил свою судьбу – Марфу Афанасьевну Азарьеву (1780-1831), с которой известный живописец обвенчался в Покровской церкви села Итомля Ржевского уезда в 1815 году. Таинство венчания совершил иерей Иоанн Образцов (1792-1830), деды и прадеды которого были священнослужителями на ржевской земле с начала XVII века. Два интересных факта: свою вторую фамилию «Покровский» отец Иоанн получил от уездного прихода, где служил 15 лет, а его внуки Василий (1838-1915)и Владимир (1840-1911) – стали известны на всю Россию. Но сейчас речь не о них.
Картины Венецианова по ржевским мотивам, написанные маслом, хорошо известны нашим читателям. Среди них следует выделить «Утро помещицы» (1823), «Портрет купца Образцова» и «Портрет купчихи Образцовой», «Портрет М.А. Венециановой в русском костюме» (1830-е). Эти живописные работы изучают в рамках школьной программы, мы видим их в художественных альбомах и в экспозициях Третьяковской галереи, музеев и выставочных залов.
Супругу художника, представительницу старинного дворянского рода Азарьевых Венецианов изображал на многих своих картинах. С Марфой Афанасьевной Алексей Гаврилович прожил более 15 лет, супруги воспитали двух дочерей. Связь с именитым ржевским семейством обеспечила Венецианову финансовое благосостояние и положением в обществе. На склоне лет он напишет в своих мемуарах: «Художник объемлет красоту и (…) не органическим чувством зрения, но чувством высшим, духовным, тем чувством, на которое природа не щедра бывает и одаряет только немногих своих любимцев, и то частицей». Алексей Гаврилович знал, о чём говорил…
***
Яркий след в истории нашего города оставил ещё один известный живописец, ныне незаслуженно забытый. Речь идёт об Алексее Васильевиче Тыранове (1807-1859), который, по нашим данным, неоднократно бывал в Ржеве. Портретный и жанровый живописец, последователь «романтического академизма», Тыранов был учеником Алексея Венецианова и Карла Брюллова.
Алексей, сын мещанина, родился в Бежецке, учился в местном училище. Именно здесь вместе со своим старшим братом Михаилом начал писать иконы для Ново-Теребеневского монастыря. Мастер интерьера, пейзажа и натюрморта, он стал известен, прежде всего, как портретист. В 1839-м за серию живописных портретов Тыранов был удостоен звания академика Императорской Академии художеств (ИАХ). Одной из наиболее ярких картин в этой галерее изображений является «Портрет ржевской купчихи».
Личная жизнь Алексея Васильевича в столице не сложилась, обернувшись полной потерей материальных средств, одиночеством и тяжёлым заболеванием. В середине 50-х годов XIX века племянники художника перевезли художника в Кашин, дом его брата, где он вскоре и скончался. Одна из последних работ Алексея Тыранова «Борьба за душу» находится в Тверской картиной галерее. Место его упокоения, увы, неизвестно.
***
Одним из первых уроженцев Ржеве, кто связал свою жизнь с миром живописи, стал художник-пейзажист Алексей Яковлевич Волосков (1828-1882). Его колоритные портреты и интерьеры благополучно сохранились для потомков. Коренной ржевитянин, Алексей родился в ржевской купеческой семье. В 1837-1845 годах был вольноприходящим учеником Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, учился в пейзажном классе у Максима Никифоровича Воробьёва (1787-1855), коего называли «отцом русского пейзажа».
В 1839-м «за успехи в перспективной живописи» Алексей Волосков был награждён малой серебряной медалью ИАХ, а в 1845-м получил звание свободного художника пейзажной и перспективной живописи. С 1850-х жил в Ржеве, служил городским нотариусом. Активно работал в жанре городского пейзажа. Одна из наиболее известных работ А. Волоскова – «Вид города Ржева», изображающая панораму Князь-Фёдоровской, левобережной стороны. Произведения Алексея Яковлевича сегодня хранятся в столичной Третьяковской галерее и Русском музее.
***
Самобытной и яркой персоной художественного Олимпа конца XIX – первой трети ХХ века стала ещё одна уроженка ржевского края – Антонина Леонардовна Ржевская, в девичестве Попова (1861-1934). Наследие талантливой русской художницы, одной из двух женщин-живописцев, принятых в Товарищество передвижных художественных выставок (его представителей именовали передвижниками), можно увидеть в Третьяковской галерее. А в городе Таруса Калужской области регулярно проводятся выставки работ нашей землячки.
Маленькая сельская усадьба Леонарда Николаевича и Александры Ивановны Поповых, где прошло детство и ранняя юность Тони, находилась на хуторе у села Медведево, деревень Курьяново и Лебедево. В 1875-м, после кончины отца, семья перебралась в Тверь, Антонине поступила на обучения в Мариинскую женскую гимназию, причём на полный пансион. Это стало возможным из-за бедственного семейного положения. Здание гимназии сохранилось до наших дней, сейчас здесь находится Тверской областной Дом народного творчества (ранее – Дом учителя).
Уже в гимназии у ржевитянки проявились недюжинные художественные способности: Тоню так и звали – «художник». С отроческих лет девушка не пасовала пред трудностями: работала корректором в местной типографии, брала любые заказы, много рисовала, своим ремеслом материально поддерживая близких. В 1980-м, окончив гимназию, переехала в Москву, где стала вольнослушательницей Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Занималась под руководством известного живописца-передвижника Владимира Маковского (1846-1920). Её однокашником был Константин Коровин (1861-1939), питавший к ржевитянке особую симпатию за её природный талант. Кроме того, Антонина бпала частные уроки у акварелиста и графика Николая Мартынова (1842-1913).
В 1886 году Антонина Попова вышла замуж за представителя древнего дворянского рода Николая Ржевского (1861-1927), в их семье родились две дочери – Елена и Антонина. Действительно, слова «Ржев» и «Ржевский» стали для художницы знаковыми. Семья Ржевских после свадьбы жила в Москве, в собственной усадьбе. В 1902-м по проекту архитектора Эрнста Нирнзее Николай Фёдорович построил для жены 6-этажный доходный дом, устроив на верхнем этаже мастерскую под стеклянной крышей. Это был один из первых высотных домов столицы. Здесь на чаепития собирался весь московский бомонд – известные художники, артисты, поэты.
Каждое лето, начиная с 1915 года, Антонина Леонардовна уезжала на дачу в калужский город Таруса, к дочери и своему зятю – графику, скульптору, педагогу, основателю Дарвиновского музея и художнику-анималисту Василию Ватагину (1883-1969). Последние годы жизни А.Л. Ржевская жила в Тарусе, где и скончалась в 1934 году. Пожалуй одна из самых известных и жизнерадостных работ нашей землячки из фонда Третьяковской галереи – картина «Весёлая минутка».
***
В истории художественного творчества Ржева также хранится имя нашего современника, теперь уже настоящей легенды Верхневолжья, единственного на весь регион скульптора-анималиста Анатолия Бурова (1934-2017). С 1967 года Анатолий Сергеевич постоянно жил в Ржеве, работал художником-оформителем в клубе железнодорожников.
В 1962-м, в возрасте 28 лет, уже будучи семейным человеком, он поступил на оформительское отделение Московского художественного училища «Памяти 1905 года», где учился очно. По всей видимости, именно тогда и состоялось знакомство Анатолия Бурова со скульптором-анималистом Василием Ватагиным. Эта встреча для нашего земляка стала судьбоносной.
В 1970 годы, поработав в разных жанрах, Анатолий Сергеевич начал серьёзно заниматься анималистикой, следуя заветам выдающегося мастера В.А. Ватагина, который опытным путём пришёл к простому выводу: следует изображать то, что окружает. Разнообразные пернатые, домашние и дикие животные в исполнении ржевского скульптора – персонажи колоритные и характерные. Каждый из них типичен для своего вида и в то же время индивидуален – своей внешностью, настроением, пластикой.
Многие ржевские старожилы хорошо помнят этого высокого человека, который большими шагами привычно мерил улицу Большая Спасская, когда шёл в свою скромную мастерскую на улице Косарова. Всегда поздоровается либо просто махнёт рукой в знак приветствия… Знаете, потом долгое время чувствуешь какую-то теплоту, даже окрылённость: тебя приветствовал сам Буров!..
В 2022-м в Ржеве был открыт музей анималистики, где представлен целый мир деревянной скульптуры, выполненной руками заслуженного художника России Анатолия Сергеевича Бурова. Это событие состоялось, в том числе, благодаря инициативе главы округа Романа Крылова и экс-директора Выставочного зала Ирины Аввакумовой. Так будем же гордиться нашими земляками, которые своим творчеством принесли славу родной ржевской земле!
На снимках: «Портрет М.А. Венециановой в русском костюме» (конец 1820-х) кисти Алексея Венецианова; «Портрет ржевской купчихи» (1820-е) Алексея Тыранова; «Весёлая минутка» (1897) Антонины Ржевской; «Вид города Ржева» (1950-е) Алексея Волоскова; скульптуры Анатолия Бурова в музее анималистики его имени.
Ольга КУЗЬМИНА.
Фото из архива.
